这部电影的导演是周星驰，大意是：一位名叫如梦的演员梦想成为知名的演员，但她只是个跑龙套的。虽然如梦在表演中受了不少苦，但是由于她十分坚强，坚持不懈，然而机会是留给有准备的人的，最终实现了她的梦想。其中最好笑的是如梦的爸爸，表面上冷漠无情，可在背后却为她默默付出了许多。比如：当如梦要订票去北京参加电影的角色竞选时，他知道后立刻给如梦订了机票，还是头等舱呢!他虽然跟如梦说不要回家了，但又说：“拿家里的钥匙了吗?”真是一个有趣的好爸爸。

如梦人生的道路上吃了许多苦，才换来了成功的喜悦，这也是值得的。看了这部电影，我明白了一个道理：坚持就是胜利。虽然努力了不一定那么快成功，但是不努力就一定不会成功!一次，我和好朋友陈欣怡比赛跑步，有好几次我都败下阵来，我和妈妈说，我想要多加练习，超过陈欣怡。妈妈同意了。正好要放暑假了，我利用这个时间练习跑步。开学了，我找陈欣怡进行跑步比赛，一连三局我都赢了，陈欣怡佩服的向我竖起了大拇指。

我和如梦都尝到了成功的喜悦，它是甜甜的，蜜蜜的，舒服的，令人感到心旷神怡的。

喜剧观后感篇2

我看了一部电影，名叫新《喜剧之王》。这个女孩儿叫如梦，她曾经单纯的相信了每一个人。不管是只让他演跑龙套的导演，还是她的男朋友可他们都骗了她。

她从小就想成为一名演员。可他的父亲不同意，等他长大了也顶多是个替身演员而已。在他做着演员梦时，她男朋友鼓励了她，也欺骗了她。他假装是自己有一个新项目要启动，而启动资金却需要20万。为了这个大骗子如梦每天起早贪黑送外卖，其他空闲时间才全部用在了演戏上，虽然他只是个跑龙套，但还是觉得他十分努力。等到最后攒够了钱，却意外的接受了这个残酷的现实：她男朋友是骗她的!但她依然坚强，坚强地当一名跑龙套。

终于，有一天，一名大导演请她去西安拍戏，可当时的她已经被风波磨平了意志，只想过安逸的生活。开了家网店，过得也不错，却怎么也没想到自己竟然同意了，一怒之下，父亲将自己赶出家门，也在所不惜。

五年后，她毫无悬念的拿到了最佳女主角。这部《新喜剧之王》告诉我。有梦想就绝对不要放弃，要坚持下去。我曾经听妈妈说过：“很努力，有可能会成功，但不努力，就肯定不会成功!”是啊，可能你努力了，但是没成功，起码你努力过，也可以作为一个成长的纪念，至少不会遗憾。如果你可如果你不努力，曾经的梦想变成了今天的白日梦，整天只是为了钱去工作，去生活，你会感觉生活就像一个牢笼，禁锢住了自己的灵魂，而不能将它放出来自由的飞翔。是啊，成功路上有许多坎坷，但是坚定自我，坚守梦想，就一定会有回报。像电影中的如梦，她被欺骗过的辱骂过，被拒绝过，也被嘲笑过。她受的委屈是我们这些小学生受的委屈十倍的多得多!可她仍然在努力，因为她坚信她总有一天会成功。而我们这些本该是最为坚强的小学生，心却像玻璃一样脆弱，一碰就碎，甚至一说就哭，哭对于我们来说，是一种最基本的情感表达，而不是一种要挟父母、老师、同学的利器。

所以我们坚信：有努力的地方就会有彩虹，努力吧!

喜剧观后感篇3

前些天，我重新看了一次喜剧之王。我已经记不清这是我第几次看这部电影了，从本科时代到现在。有时候是漫不经心的用来打发时间，有时候是用来激励自己一定要努力向前，不管动机怎样，每一次都会被感动到热泪盈眶。想起它1999年的世纪末在全港影院惨淡收场的情景，仍然叫人有些嗟叹，从那时到现在已经快七年了，看着星星脸上的皱纹越来越多，他的眼睛还是那样的亮。电影诞生也已经百年了，我坚信，喜剧之王必将随着时间的流逝而名垂青史。

事实上，看周星星的电影越多，看喜剧越多，看香港电影越多，就越来越认识到喜剧之王里的人生蕴涵着怎样可贵的精神。很多时候，感动观众不用太多本事，因为导演拍出来的就是他自己，比如姜文和阳光灿烂的日子，比如北野武和坏孩子的天空，比如侯孝贤和童年往事，比如金基德和春夏秋冬又一春。这些就是活生生的例子。

周星星的喜剧之王之所以是他最伟大的作品，之所以几乎达到了喜剧电影的最高境界，原因很简单，就是因为他拍出了他自己。想当初，我看尹天仇这个死跑龙套的怎么死都死不了，在娟姐后面翻来滚去浪费菲林，还不明白这到底是出自怎样的故事。直到前年星星空降人大，在八百人说起他的不堪往事，我才恍然大悟。当年拍射雕，他演一个被梅超风的九阴白骨爪一爪抓死的小龙套时，就跟导演说，可不可以挡一下再死，导演毫不犹豫地拒绝了。于是，“我就不停的开开心心的提建议，再开开心心的被拒绝”。

很多人看星星，都是从大话开始，或者有些人是从苏乞儿开始，有些人是从唐伯虎开始，但是把他的作品看的差不多了之后，大多数人都会选择喜剧之王作为他们最珍惜的电影。在星星诸多无厘头、够疯狂、够恶搞的作品中，突然间插入了这么一部带有强烈的悲剧色彩的正剧，当时都没有人能接受，但是日子久了，星迷们就都开始竞相膜拜了。

打动人心的力量，是星星的真诚，一个人在书写自己的时候，一定是最真诚的。所以一开始，我们就能看到那个穿着劣质西服、面对海浪大呼努力奋斗的背影，那就是星星自己数十年来摸爬滚打不改对电影的痴心的写照。所以他献出了自己最好的本色演出，在片场每天只求有便当的小跑龙套却抓紧机会在摄像机前过过瘾，这样的开场一贯的无稽，却也够真实。

粤语版看了很多遍，国语版倒是只看了一次，比较了一下，虽然石斑鱼的配音尽出神采，但星星自己的原配音轨反而更能打动人。这实际上和电影本身的写实风格也是搭调的：石斑鱼的声音特质显然比周本人要夸张得多。所以到现在，我都还是会背诵很多粤语台词。

在本科那么灰暗的时光里，喜剧之王一遍又一遍的在感动我，在鼓励我，在给我看人生逆境里不屈美好的那一面，也在告诉我轻轻松松的摆平不顺和委屈。有的时候大家一起看完了跑到阳台上对着空气大喊几声：“努力!奋斗!”小人物的自我励志，是不能不珍惜的一份人生财富。

就好像我们中的许多人，并没有良好的出身，也未必得到过硬的教育，他们从邻里街坊中走出来，抓紧小孩们在街坊活动室打乒乓球的功夫看书，三句台词也会紧抓剧本不放，没有人来看也照样摆齐了番茄酱演雷雨，即使爱上的人是个三陪女郎，只要两个人在一起，什么都可以不介意。

很多人最感动的大概是尹天仇冲出屋子对柳飘飘大叫一声“我养你啊!”，这一瞬间我常常会想起大一的时候喜欢的女生，她和我一样都热爱喜剧之王。那时候第一次接吻之前，她就很狡猾的问我：“要不要涂点唇膏?”

电影的音乐虽然不多，但我却把旋律记在了心里。柳飘飘第一次出场的时候，尹天仇对柳飘飘许下一生承诺的时候，他和莫文蔚翩翩起舞的时候，那些音乐的调子我都没有忘记。记得刚开始看大话和唐伯虎的时候，是怀着一颗孩子的心去崇拜周星星的，但自喜剧之王之后，我对这个死跑龙套的不由得肃然起敬。

看了这么多遍，早已不像刚看头几次时看到哭鼻子了，但看到任何一处被打动的桥段，以及事后每每想起那些眼神和表情，心里仍然感动到酸楚。最让我难过的一段是，尹天仇和柳飘飘缠绵一夜后，早上醒来打电话问当下小姐的行情，然后把所有的纸票、硬币恭恭敬敬的捋平，放在飘飘的衣服上，顺便再押上一块手表。

这个男人的窘迫和尊严，怎么看怎么心酸。

至于电影的结尾，头几次看的时候，我以为是败笔，但经过这么些年，却越来越赞叹这样的结局。星星自己说，这样的结尾是为了给人以希望。但这样的方式，无疑具有了强烈的戏谑味道，是对过往警匪片中英雄主义的极端调侃：小人物才是大英雄。

喜剧观后感篇4

很早之前就看过这个片子，这次又看了一遍，这部片子表面看来是一部荒.唐的喜剧，其实却是一部发人深省的励志片，看完之后让人思绪万千，影片中的三个年轻人的友情真挚而热烈，兰彻、法涵、兰俱，三个男孩是印度一所皇家工程学院的学生，他们从众多的考生中脱颖而出考上了这所着名的工科院校，每个人身上都承载了家庭太多的期望。

兰彻是花匠的儿子，从小聪明好学，善良调皮，他代替小主人来那里上大学，任务是四年以后为主人拿回一张光宗耀祖的文凭，可是对于传统的以分数论等级、以分数定前途的教育提出了不满和抵制，引来了众多教师的斥责和刁难。法涵是贫困人家的孩子，他来那里上学的目的就是有钱让爸爸治病、让妈妈过上好日子、让姐姐能够有出嫁的嫁妆，由于压力太重，他胆小而谨慎，学习成绩一向垫底。而兰俱喜欢野外动物摄影，由于惧怕父亲的权威，选择了不喜欢的工程专业，学习成绩更是倒数。

三个年轻人，各有自我的生活，各有自我的无奈，因有缘相逢在一所大学的屋檐下，共同分担着彼此的忧虑和不幸，以各种方式排解着内心的压力和处境，建立了深厚的友情。有一句我印象深刻的话就是“心很脆弱，你得学会哄它，不管遇到多大困难，告诉你的心，‘一切顺利，伙计’。虽然不能解决问题，但让你有勇气去应对困难，解决问题。”是啊，每个人的心灵都是脆弱的，再怎样坚强的人，也是需要安慰安慰饱受风霜的心的。

学习是兴趣，工作是娱乐“有多少孩子能够享受到这些呢？我们的家长和教师不是把自我的梦想强加在孩子身上，就是把自我的名誉和地位与孩子的前途连在一齐，害了多少孩子啊”有位智者说学习是为了完善人生，而非享乐人生，追求卓越，成功就会在不经意间追上你？？“让我们善待自我，善待孩子们，为了他们的健康、自信、欢乐而努力！记得以前看过的一则新闻，报道中国的孩子创造力低至历史最低，这就是这些年应试教育造成的后果，学生正在成为考试机器，而不是按照自我的兴趣去学习。

片子中让我体会到什么叫喜极而泣，没有半点压抑感却让人看后懂得去体会和回味，不仅仅仅是教育的思考，还有父母、朋友、甚至成功。我们不是为了成功而竞争吗？我们追求高分、追求名次，学完后连最基本的动手操作都不会，试问如何学以致用，影片中在抢救莫娜生小宝宝而快速的动手自制所要用的工具。主人公兰彻为了朋友的滑稽事情让我们在乐中思考什么是朋友？最终的结局自我去看看就明白：追求卓越，成功就会在不经意间追上你。

剧情开始就是觉得搞笑可是越来越觉得这原先是一部这么与我心灵接近的片子。这篇片子定位是喜剧，好像不太准确，个人觉得定位喜剧有点淡化其中的深刻意义，剧情片更像。作为在中国教育体系下成长的我们８０后，是会对此片产生强烈共鸣的。

电影中的经典台词—all is well这句话总展现于整个故事中，包括最终唤醒那个刚出生的婴儿，有点虚构，但展现着一种心态，可是生活中不管发生什么能淡定的拍着胸口说声all is well是一种心态，也是一种境界。不能”做自我“，总能说声”all is well“也是好的！《三傻大闹宝莱坞》很怪的片名，近三个小时的片长，有喜有泪，这部电影的经典之处个人认为在于融入了生活，升华到了人性，总能把那些触动人心的东西演绎的淋漓尽致。

电影的很多情节也许涉及了印度的现实的社会问题，但似乎和我国的国情差不了多少，所以也别总是信口”阿三“。社会很浮躁，我们更是浮躁，总想特立独行，但现实的生活使我们不可能那样去做，很多时候只能沿着那特定的轨道或被牵着鼻子走，展此刻我们自我的身上就是亲朋的期许，生存的必须，努力的艰难。这部影片中讲述的”做自我“也许才是人生终极的成功，故事中融入了亲情，感情，友情，虽然很曲折，但最终都近乎完美的实现，然而电影终究是梦想主义的美梦，若在现实中演绎，除了成功，更多的是荒谬！

喜剧观后感篇5

电影《小孩不笨》的一句台词说得十分好，即”资源放错了地方就是垃圾，垃圾放对了地方就是资源“。如果说，尊重、理解幼儿需要教师有较高的素养的话，宽容幼儿则需要勇气和更大的投入。教师要允许幼儿认识反复的过程，需要我们有更大的耐性。

宽容，不是放纵，更不是溺爱，它有着丰富的内涵。宽容，是理解的继续，也是理解最真实、最具体的体现。宽容就应有多种形式，各种形式的确定务必根据”一把钥匙开一把锁“的原则。宽容，还应为幼儿排除不良因素的干扰，创造条件，让幼儿”跳一跳“就能够到达的努力目标;同时要因势利导，用爱心感染幼儿，尊重、理解、宽容有机地结合，提高与孩子交流的深度、广度和质量，也使老师的爱心放大了更多倍。

望着那一张张天真可爱的脸，一切的烦恼与忧愁刹那间消退，生活的诗画便在眼前飞扬，使心田灿烂，温馨。”我觉得幼儿园教师是一个纯真和完美的职业。有人形容幼儿教师永远都是显得那么年轻和充满朝气。这种形容不无道理。当你应对幼儿那双清澈无比充满童真的眼睛时，当你聆听着幼儿银铃般的笑声时，每个人都仿佛又重新回到了童年时光。这让我更加喜欢这个职业，让我觉得这份职业如此纯真完美，我无悔选取了这样的职业。在与幼儿一齐相处的日子，多一份爱心，少一点虚荣;多一份理解、帮忙，少一点指责、批评;多一份宽容、耐心，少一点责难、惩罚!这样，让教师的职业道路更加完美。

“爱”是教育永恒的主题，我们明白了怎样更好地去爱我们的孩子，怎样让我们的孩子在更好的环境下健康的成长。作为一名骨干教师，我们要以扎实的作风潜心实践，坚持不懈;要以自觉的精神对待学习，不必急功近利，心浮气躁;要以务实的心态思考问题，力求兼收并蓄，博采众长;要以独特的眼光大胆创新，做到不拘一格，匠心独运;要持续用心而健康的心理品质，逐步构成巧借外力的综合素养，让自我的工作、生活与学习始终处于一种研究的状态，让自我的生命处于不断探索与追求的过程之中。

喜剧观后感篇6

我是昨天凌晨一点多去看的，可能比较晚的原因，偌大的影院只有我一个人，挺好的，安安静静，没人吵，我喜欢这种感觉。因为可以专心欣赏星爷难得一见的作品。

没看之前我就在想，星爷的风格会变吗?会不会不好笑了?带着疑虑与担忧，我开始了我的观赏之旅。

影片开始不久的一段，女主跟家人吃饭，在氛围的营造，角色的状态，对白的铺陈等等，我就确信，这无疑是周星驰风格了。

此时还看不出影片的整体架构，内容走向，那我就带着期待好奇的心情继续观赏。

一个多小时后，影片结束了。此时我的心情是复杂的，为什么呢?

因为我哭了，作为一个智力健全的成年男性，这是我第一次看电影流眼泪。可能是我看懂了角色的辛酸，又或是生活的不易吧。彼此之间产生了共鸣，所以我流泪了。是的，喜剧之王让我哭了。

其实从99年版本的喜剧之王开始，我就感觉周星驰变了，他不再单纯地追求让别人笑。他在追求各种情绪的转变，说白一点就是人生的五味杂陈，酸甜苦辣。

?少林足球》的不得志的苦，《功夫》底层小人物的辛酸，《长江七号》父子间的感动，《西游》的惊悚，《美人鱼》的血腥残忍。

每部戏着重的特点都比“笑”这个元素要重。每一部戏的题材都是不一样的。“笑”反而在他的电影里变成最不重要了。

这次可以说是酸甜苦辣都集全了，想单纯要求“笑”的朋友可能要失望了。

有人骂，有人说不好，作为星迷，我可以理解。因为星爷也是在尝试，他在尝试做不同风格的东西。他只是想每一次给大家带来不一样的感受，他对自己的要求高，他希望有突破。